大眾日報“大眾書畫”專刊2023年4月8日版

　　日前，“心花——2023李曉軍作品展”在中央數(shù)字電視書畫頻道美術(shù)館展出。展覽分為中國畫、書法和漢字設(shè)計三個系列，是李曉軍創(chuàng)作生涯的階段性總結(jié)。

　　書畫并進(jìn) 步履從容

　　李曉軍成長于北京的部隊(duì)大院，他小時候就能耐得住性子在家里畫畫，尤其喜愛徐悲鴻筆下的奔馬，曾用鉛筆反復(fù)臨摹，上學(xué)后更是在繪畫上用功，由此與中國水墨藝術(shù)結(jié)下不解之緣。中學(xué)時代，李曉軍的美術(shù)老師是京津畫派花鳥畫家顏伯龍先生的女兒顏家榮，顏老師擅畫小寫意，成為李曉軍進(jìn)入中國畫藝術(shù)大門的領(lǐng)路人。后來，有人將李曉軍引薦給了康有為的學(xué)生戴曉峰，戴先生對其悉心教導(dǎo)，強(qiáng)調(diào)“要畫好中國畫，務(wù)須練好書法”，并給李曉軍推薦了魏碑體系的《爨寶子碑》和“龍門二十品”等。年輕的李曉軍雖不甚理解，但仍謹(jǐn)記教誨研習(xí)書法，服兵役期間也未曾間斷練習(xí)。

舍真求怪此生難 136cm×68cm 李曉軍

　　李曉軍在部隊(duì)時還有一段有趣的插曲。他每天夜深人靜時臨帖，但所寫魏碑書風(fēng)不太能被人接受，因此遭人打趣：“曉軍真是認(rèn)認(rèn)真真在練習(xí)‘丑字’。”很多人誤以為李曉軍的藝術(shù)之路是從書法轉(zhuǎn)向國畫，其實(shí)不然。當(dāng)時正值全國“書法熱”，各類書法比賽層出不窮，李曉軍屢屢獲獎。一方面他作為書法新秀先聲奪人，引起了大家的關(guān)注；另一方面也讓人們對他有了“從書法轉(zhuǎn)向國畫”的誤解。不可否認(rèn)的是，隨著他對書畫的深入雙修，書法的學(xué)習(xí)實(shí)踐最終又助力于他的繪畫。

冷香殘雪外 畫譜古梅邊 136cm×68cm 李曉軍

　　退伍后，李曉軍在高校接受了系統(tǒng)的藝術(shù)教育。從傳統(tǒng)一路學(xué)習(xí)而來的他也曾有過中西合璧的想法。在摸索過程中，他進(jìn)行著自己的實(shí)驗(yàn)——以西畫的色彩和構(gòu)圖方式，加之有視覺沖擊力的元素，一起運(yùn)用在中國繪畫里。20世紀(jì)90年代，他對當(dāng)代繪畫形式的探索使得其筆下的現(xiàn)代題材作品呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的時代氣息，汽車、電線桿、紅綠燈等城市元素皆能入畫，點(diǎn)線面的構(gòu)成運(yùn)用巧妙，這些反映城市生活的新作，大大拓展了傳統(tǒng)花鳥畫的表現(xiàn)內(nèi)容和形式。

萬世流芳 129cm×248cm 李曉軍

　　面對眼前的成就，李曉軍沒有浮躁，他深知這些作品“畫給別人看”的成分多一些，留給自己的卻不多。于是他放緩了追新求異的節(jié)奏，決定“以退為進(jìn)”，重新開始在中國傳統(tǒng)繪畫中感悟生命，回歸寫意花鳥傳統(tǒng)之路，并為之堅守，為的是深挖“傳統(tǒng)”這口井。

　　筆墨修煉 心畫相融

　　“寫意”是中國畫的精髓，是中國藝術(shù)區(qū)別于西方藝術(shù)的顯著特性，它承載了豐富的生命情感和獨(dú)特的精神意志。從發(fā)展脈絡(luò)上看，明清以來，徐渭、八大山人、吳昌碩、齊白石等人把中國畫的意象表達(dá)推到了新的高度，體現(xiàn)出中國藝術(shù)的獨(dú)特審美。而在這些藝術(shù)大家中，吳昌碩在文人寫意畫中引入“金石氣”，齊白石則開創(chuàng)天真爛漫、大俗大雅一格，將大寫意花鳥畫推向了一個時代的高峰。

書味華滋 138cm×138cm 李曉軍

　　李曉軍對于歷代前輩的學(xué)習(xí)，首先是筆墨經(jīng)驗(yàn)。筆是中國畫的筋骨，而大寫意花鳥畫對書寫性有很高的要求，往往一筆欠佳，就要推翻重來。得益于經(jīng)年累月的書法研習(xí)，李曉軍將書法筆意用在了花鳥畫里，一招一式皆有來路，書法用筆貫穿始終。在他的繪畫創(chuàng)作中，毫無矯揉造作和甜俗之氣，取而代之的是濃厚的金石意趣、雄壯渾厚的氣勢。

　　李曉軍注重從歷代大家的思想境界和人格力量中獲得給養(yǎng)。他清醒認(rèn)識到，重形式而輕精神是不可取的，在延續(xù)前人經(jīng)典的路上不能丟失中國傳統(tǒng)文化精神。僅僅掌握前人的筆墨經(jīng)驗(yàn)不足以修成正果，更重要的是修煉和揣摩“自我”與“心畫”，以期達(dá)到心畫同一，心手雙暢。中國畫的最高境界即是藝術(shù)與人生能夠合二為一。中國繪畫亦是人格的表現(xiàn)，古今成功畫家莫不如是。所謂吳昌碩豪邁的面貌、齊白石精微的個性、潘天壽霸悍的氣勢等等，不只是繪畫的一種風(fēng)格，更多是與他們的本性有著最為密切的關(guān)系。西方的繪畫側(cè)重對外在形式的反映描繪，中國繪畫則專注于內(nèi)心世界的挖掘，向外與向內(nèi)是截然不同的兩種理念和路徑。李曉軍認(rèn)為，中國繪畫是修身修性的藝術(shù)載體，中國畫講究的是“出新”，而不是“創(chuàng)新”�！俺觥笔怯蓛�(nèi)而外顯現(xiàn)出來的，建立在一種平和的自修之中。由此，隨手而作的繪畫才能表露心跡，真實(shí)而順暢地反映出自己的生命常態(tài)，才能完成中國繪畫的“出新”。

繁花錦繡 138cm×138cm 李曉軍

　　多年來，李曉軍在筆墨里修煉自己，將心境、性格、精神與藝術(shù)相結(jié)合，讓本真的生命狀態(tài)自然而然地流露出來。從他的藝術(shù)中，我們能看到畫家身心融于自然的欣悅之情充盈滿紙、蓬勃向上的精神打動人心。李曉軍筆下的花鳥畫，既有對文化正脈的接續(xù)，又有富于時代精神的表達(dá)，呈現(xiàn)出當(dāng)代大寫意花鳥畫的創(chuàng)作新面貌。

　　質(zhì)樸自在的篆刻美學(xué)

　　在傳統(tǒng)書畫藝術(shù)之外，李曉軍還把對中國漢字的傳承創(chuàng)新延伸至工藝美術(shù)領(lǐng)域。基于對中國書法發(fā)展空間的思考，在漢字書寫記錄的實(shí)際功能逐漸弱化的今天，它藝術(shù)性的一面越來越被重視。古人對書法用筆方法的闡釋，多用日常事物來比喻，使之生動而形象。釵是由兩股簪子交叉組成的古代女子發(fā)飾，在中國書法里，“折釵股”是十分重要的筆法。宋代姜夔在《續(xù)書譜·用筆》有言：“折釵股者，欲其曲折圓而有力�！崩顣攒娬J(rèn)為，線與線的組合體是中國漢字造型的本質(zhì)，這與世界設(shè)計理念的先鋒性元素有著高度的契合。

漢字設(shè)計·首飾系列漢字“�！� 胸鏈 李曉軍

漢字設(shè)計·首飾系列 漢字“偏旁部首” 耳墜 李曉軍

　　如何使中國古老的漢字造型元素融入當(dāng)代時尚設(shè)計中，這是留給藝術(shù)家的課題，需要不斷探索和突破。李曉軍將書法中的“折釵股”美學(xué)概念在飾品設(shè)計中還原與再現(xiàn)，金屬與漢字碰撞而出的獨(dú)特美感使傳統(tǒng)的書法煥發(fā)出新的光芒�！爸袊鴷�法以它獨(dú)具魅力的線連接世界”，李曉軍認(rèn)為，中國的文化和藝術(shù)承載了中華民族文化審美，在中華民族不斷強(qiáng)盛的今天，中國傳統(tǒng)文化一定會給世界帶來更多的驚喜。(湘憶)

　　李曉軍，中國國家畫院書法篆刻院原執(zhí)行院長�，F(xiàn)為中國國家畫院書法篆刻專業(yè)委員會執(zhí)行主任、研究員，中國藝術(shù)研究院研究員，中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國書法家協(xié)會會員。

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